Biografía

ESTUDIOS

Diseño Gráfico, Universidad del Pacífico.

Fotografía, Walter Alvial.

Taller "Estudio del Color" Eduardo Vilches.

Taller de Pintura Jaime Petit Brenilh.

Taller y Tutoría; Artista Arturo Duclos.

Diplomado Artes Visuales, mención Pintura, Universidad Católica. 


Exposiciones

  • EXPOSICIONES  COLECTIVAS
  • 2005 Exposición Colectiva, Galería Jardín del Arte, Santiago.
  • 2009 Participación en la 7ª Versión Muestra de Arte Galería  Artium, Santiago.
  • 2010 Participación en Feria Ch.ACO (Chile Arte Contemporaneo), Casas Lo Matta, Santiago.
  • 2012 Exposición Colectiva "Paila Marina", Cachagua.
  • 2012 Exposición Colectiva, "The Latin American Fine art Exhibition" Agora Gallery, New York, USA.
  • 2013 Exposición Colectiva, "Corriente Austral", Sala de Exhibiciones Embajada de Chile en Estados Unidos, Washington, USA.
  • 2013 Participación en BazArt UC, Centro de Extensión Universidad Católica.
  • 2014 Exposición Colectiva, Sala Taller Siglo XX, Stgo.
  • 2015 Exposición Colectiva 4, Galería ArteMundo, Santiago.
  • 2015 Exposición colectiva Galería Mecenavie, Spectrum Miami. USA.
  • 2016 Exposición Bazart UC, Centro de Extensión UC.
  • 2016 Exposición en EXPO MEDELLIN, Colombia.
  • 2016 Libro Artista, Mujeres en el Arte Chileno, AAL.
  • 2017 Exposición en Art Wynwood, Miami. USA.
  • 2017 Exposición "UltraVioleta", Chant Sur Toile, Galerie Mamia Bretesché, Paris ,Francia.
  • 2017 Exposición "UltraVioleta a Chile", Galería Universidad de Talca, sede Santiago.
  • 2018 Exposición "MAP 3.0" Cerro Barón, Valparaiso.
  • 2018 Participación en Stand 93, Art Stgo. Centro GAM.
  • 2019 Participación en Feria FAXXI.
  • 2019 Participación en Conversatorio 3xi, Cultura del Encuentro, Artes y Cultura Estación Mapocho.
  • 2019 Participación en Stand 128, Art Stgo. Centro GAM.

  • EXPOSICIONES INDIVIDUALES
  • 2003 Exposición individual en Aeropuerto Carriel Sur, Concepción.
  • 2006 Exposición Individual en Galería de Hotel Isla Seca De Zapallar.
  • 2007 Exposición Individual Galería Club Ecuestre Cachagua.
  • 2008 Exposición Individual en la Galería de arte del Club de golf Las Brisas de Santo Domingo.
  • 2008 Exposición Individual en el programa "Tolerancia Cero" de Chilevisión.
  • 2010 Exposición Individual Hotel Isla Seca, Zapallar.
  • 2011 Exposición Individual en Casa de La Cultura Rocas de Santo Domingo.
  • 2012 Exposición Individual, "MarAdentro", Corporación Cultural de Las Condes, Santiago.
  • 2013 Exposición Individual "A flote", Municipalidad de Vitacura.
  • 2014 Exposición Individual Galería Club Ecuestre Cachagua.
  • 2016 Exposición Individual Galería De arte Escuela de Ingeniería, Sala Andrónico Luksic, Universidad Católica.
  • 2017 Intervención Habitación Hotel Boutique Casa Puente, Valparaiso.
  • 2017 Exposición individual, "Metáfora del Horizonte", Espacio Arte Centro Cívico lo Barnechea.
  • 2018 Exposición individual, "Línea Imaginaria", Centro Cultural Vitacura.
  • 2019 Exposición Individual, Fragmentos de Andadura, Retrospectiva, Teatro Zapallar.
  • 2020 Exposición Individual, Fragmentos de Andadura (ITINERANTE), Sala Laguna de Zapallar.



Serie "Botes Oleo"

Pauline Cristi es minuciosa y metódica. Por eso, cuando hay un objeto que la obsesiona, lo estudia en sus infinitas dimensiones. La serie "Botes", parte de la fotografía que retrata las sensaciones de los pescadores e incorpora elementos naturales propios del lugar, esforzándose por reflejar el alma con el trazo y la mancha espontánea. Trabaja la disciplina Pintura con la técnica de Oleo y técnicas mixtas utilizando elementos propios de la naturaleza. Con un manejo de la "Espátula" y el color. Su eje temático muestra la experiencia visual, que sin embargo se unifica en el valor vital del color. Los botes, referentes constantes de su obra, entablan un diálogo con la naturaleza, la experiencia humana y la espiritualidad. Además, la artista señala que la temática la envuelve en una reflexión en torno a la creación de todos los seres humanos, de aquella colectividad que poco percibimos: "Esa persona que está o habita ese bote tiene que ver con Dios." Su experiencia en el color le permite concentrar sus energías en Captar brillos, colores y movimientos. De esta forma, mediante el uso de elementos orgánicos como la arena, algas, del mismo lugar y trazos sueltos de la espátula que imprimen fuerza táctil y de color, las obras buscan provocar efectos visuales con transparencias, aguadas y velos que escinden la realidad de la emotividad natural. Oleos sobre tela con una cuota de materialidades o elementos de la naturaleza, trabajo de mediano y grandes formatos, en el que absorbe historia, su gracias a la Vida y su expresión con color irreal pero a la vez real de la profundidad.

Teté Fuenzalida

Licenciada Estética PUC



Serie "Botes Acrílico"

Los botes, referentes constantes de su obra, los trabaja esta vez con acrílico, de manera suelta y libre, logrando transparencias y juegos de colores a través de superposiciones de planos y un dibujo a mano alzada reforzando lo que le interesa destacar. Es equilibrio la palabra que identifica el proceso creativo de Pauline, nada sobra ni nada falta. Los elementos naturales no se colocan como pretexto de innovación, más bien, sin resaltar en demasía pasan a ser parte de la obra misma, dándole una materialidad que nos evoca el origen del elemento expuesto. Con un manejo de la "Espátula" y el color. Un eje temático muestra la experiencia visual, que sin embargo se unifica en el valor vital del color.

Teté Fuenzalida

Licenciada Estética PUC


Serie Metáfora del Horizonte

En esta serie aparecen horizontes desérticos y grandes extensiones de la Patagonia, con lineas horizontales donde se mezcla la fusión de cielo y tierra; sus botes han abandonado la playa en búsqueda de otro destino. El espectador después de haber observado las obras anteriores, inconscientemente busca hallar el bote desaparecido en el difuso horizonte. La utilización de materiales como arena, resina, hilos de cobre y semillas hacen que la Obra sea parte del lugar escogido. 

Teté Fuenzalida

Licenciada Estética PUC


Serie "Fragmentos de Andaduras"


Fragmento de Andaduras, etapa en que la artista llega a su plenitud pictórica. Da un salto al abandonar la imagen realista, que ya en la etapa anterior se había ido esfumando, para quedarse solo con los fluidos. Son éstos los que dan ritmo y color a la composición, que sin perder la pulcritud y equilibrio característicos de la autora, muestra un nuevo horizonte. Horizonte recreado en un formato en que se abandona la tela para utilizar lija, material áspero, que intenta detener el fluido, pero que al final sigue su curso

Los fluidos son inspiración de los farellones de Zapallar, donde la roca al desnudo ha ido dejando sus cicatrices a lo largo de los siglos. Son líneas horizontales que en ocasiones bajan para encontrarse con otras, paralelas que se engruesan y zigzaguean, mostrando el compás telúrico que han dado tantos años de antigüedad.

Estas capas que muestra la roca en bruto, Pauline lo utiliza de dos formas. En la primera va haciendo capas de pintura, arena, resina y otros elementos naturales para formar una nueva perspectiva pictórica. Capas que se mezclan e interponen para formar un color lleno de materialidad. Un color que pareciera no solo ser visto, sino también sentirlo.

Es  tal vez la propuesta más creativa de la artista, lleva como tema principal los fluidos de la piedra a su obra. Son líneas paralelas gruesas, llenas de personalidad, que a veces escurren hacia arriba, hacia abajo, dejando siempre un marcado horizonte. Estas paralelas no temen que la intercedan fluidos verticales o que estén expuestas a un formato colmado de materialidad, porque son el leitmotiv que da el ritmo, el compás que nos lleva a buscar la propia música en el nuestro interior.

Teté Fuenzalida

Licenciada Estética PUC


Contacto

Pauline Cristi

+56 962265680

cristipauline@gmail.com

Instagram:  @paulinecristi

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